sexta-feira, 27 de novembro de 2009

I Encontro Baiano de Mulheres Cega-BA

Nos dias 11 e 12 de dezembro, mulheres que convivem com a deficiência visual debaterão temas alusivos a condição de ser mulher e sua relação no processo de inserção social.
A Bahia é um estado que responde por mais de 2 milhões de pessoas convivendo com algum tipo de deficiência. A deficiência visual feminina guarda em si, aspectos peculiares: a discriminação por ser mulher, por ser cega e por viver em condições adversas no meio social. O I Encontro Baiano de Mulheres Cegas pretende lançar uma lupa sobre tais questões tendo como objeto de exame, os direitos da mulher em diálogo com sua condição de cega, suas relações familiares, seu ingresso e permanência no mercado de trabalho, saúde, sexualidade e inserção social igualmente merecem destaque nesse panorama. Nunca houve um debate aprofundado sobre esse tema na Bahia e, por isso, o projeto certamente descortinará esse aspecto marcante na proteção e defesa dos direitos da pessoa com deficiência. A inclusão de novos e outros olhares de mulheres cegas ou não, justifica satisfatoriamente a criação desse momento que a Associação Baiana de Cegos propõe. O encontro aqui se impõe como espaço privilegiado para o aprofundamento das demandas do segmento de mulheres com deficiência visual na Bahia. Dessa forma, a Associação Baiana de Cegos sai na frente e lança luz sobre a pouco conhecida vida e a defesa dos direitos da mulher cega em nosso Estado. Almeja diagnosticar o perfil da mulher mãe, trabalhadora e formadora de opinião convivendo com uma limitação visual.
O I Encontro Baiano de Mulheres Cegas ocorrerá nos dias 11 e 12 de dezembro, das 8h às 18h no Auditório da Associação Baiana de Cegos localizada na Rua Mesquita dos Barris, 40 - Barris.
As inscrições podem ser realizadas através do preenchimento da ficha por telefone (71 3328.0661), pessoalmente na sede da Associação Baiana de Cegos, ou ainda poderá ser preenchida eletronicamente e enviada para o endereço eletrônico eventos@associacaobaianadecegos.org.br, via fax ou via postal. A inscrição é gratuita e as participantes terão direito a alimentação, material didático e participação nas oficinas. Vagas limitadas!
O I Encontro Baiano de Mulheres Cegas tem o apoio do Programa de Acessibilidade da Vida Brasil.

Arte, Corpo e Tecnologias

O corpo modificado a partir das tecnologias, ou seja, o corpo como uma tela de arte, é retratado no texto Bioarte - Estética de Corpos Mutantes, trazendo a concepção de três artistas que são eles: Stelarc, Orlan e Gunter. A construção social do corpo na abordagem dos artistas, em que uns oferecem o próprio corpo para a arte (Orlan e Stelarc, enquanto Gunter através de anatomias decompostas, que apresenta a superação de limites como a estrutura física do corpo humano em detalhes minuciosos.
Contudo, a arte tem o corpo como suporte de criação, que possibilita reflexões acerca do futuro do corpo.

Vamos apreciar..........Final de semana

Começar e Terminar - Direção: Antonio Abujamra e Hugo Rodas. Abujamra,um apaixonado pelas palavras, atualmente não dorme e passa as madrugadas fazendo entrevistas. O curioso é que o entrevistado é sempre a mesma pessoa: Samuel Beckett, autor por quem nunca desenvolveu admiração. Teatro Sesc-Senac – Lg. do Pelourinho, 19, Centro Histórico (3324-4520). Entrada franca. Sábado, 17h e 20h. 14 anos.
Cordel do Amor Sem Fim - Texto: Claudia Barral. Direção: Annalu Souza. Amor de Teresa e Antonio. Espera, segredos e esperanças enquanto a vida passa. Teatro Martim Gonçalves – R. Araújo Pinho, Canela (3283- 7862). Grátis. Quarta a sábado, 20h e domingo, 19h.
João Venturoso - Direção: Érico José. Texto: Bertolt Brecht. Em cena, João, um joão-ninguém, troca aos poucos tudo o que tem, até que só lhe resta nas mãos “a vida nua“. Sala 5 da Escola de Teatro da Ufba – Canela. Grátis. Diariamente, 20h. Até 2 de dezembro.
Nariz de Cogumelo - O grupo de clown Nariz de Cogumelo faz releitura de números clássicos de palhaço e apresenta cenas de improvisação cômica com malabares de fogo, acrobacias e pernas-de-pau. Praça do Campo Grande, domingo às 16h . Grátis. Até 29 de novembro.

Avaliação individual

Questão 2 - SONTAG, Susan. Notas sobre Camp
Em Notas sobre Camp Susan desenvolve uma abordagem refinada, mas não preconceituosa da cultura popular ou de massas. Para Susan Camp - fenômeno popular - que se identifica como o exagerado, o prazeroso, a diversão, o humor, o debochado, e salienta que existe bom gosto no Camp. O abuso do artificial, do exagero,do anti-sério, tudo é tão exageradamente estranho que acaba ficando engraçado.O Camp é a visão do mundo em termos de estilo, mas um estilo particular, ou seja, o que tem em comum pelo gostos (características).È a predileção pelo exagero que pode ser encontrada nos objetos, lugares e comportamentos das pessoas, uma forma de sedução que encomoda, agride, que confronta com a realidade. É a vitória do estilo sobre o contéudo, como também da estética sobre a moralidade.

Avaliação Individual

Questão 1 - Texto Obra de arte na era da sua reprodutibilidade técnica - BENJAMIN, Walter
A arte sujeita ao processo de reprodução técnica, ou seja, a circulação de arte na mordenidade a partir de novos meios de reprodução (cinema, fotografia, etc), destrói a aura que envolve os objetos de arte enquanto objetos individualizados e únicos. A aura entendida por Walter como fugura singular, composta de elementos espaciais e temporais: a aparição única de uma coisa distante, por mais perto que ela esteja. Relativamente ao original, a reprodução técnica tem mais autonomia que a reprodução manual, como também pode colocar a cópia do original em situações impossíveis para o próprio original, aproximando assim, o indivíduo a obra. Na medida em que a reprodução se multiplica, substitui a existência única da obra por uma existência serial, o que permite vir de encontro ao espectador em todos as situações atualizando assim, o objeto reproduzido. Para Benjamin a libertação da obra de arte, ou seja, a destruição da aura pela reprodução técnica, possibilita a democratização estética da obra desde que conserve as características daquilo que é considerado orginal.

sexta-feira, 20 de novembro de 2009

Viva a Zumbi!!!!!


Zumbi nasceu em Palmeiras, Alagoas em 1655. Conhecido pela destreza e astúcia na luta contra a escravidão. Um símbolo de resistência negra no Brasil Colonial. A data de sua morte foi adotada como o Dia da Consciência Negra.

Bioarte - estéticas de Corpos Mutantes

Artigo de Edvaldo Couto e Silvana Goellner analisa a construção social do corpo (arte contemporânea, em que o corpo é meio de expressão e ou matéria para realização de trabalhos artísticos. Entende-se por Bioarte a prática artística no qual o meio é matéria viva e suas obras são produzidas em laboratórios ou atelies artísticos. No texto os autores trazem referências como Sterlac (corpo humano é obsoleto); Orlan (corpo como objeto de arte - ego-arte) e Von Hagens (cadárver como obra de arte).Muito interessante a leitura e as imagens retratadas no artigo.

Dicas para o Final de Semana - gratuito


Margareth Menezes - A cantora encerra as comemorações do Dia da Consciência Negra. Local: Praça Castro Alves – Centro Histórico. Sexta, 20, a partir das 19h30.
Sandra de Sá -Para celebrar o mês da consciência negra e a integração do Brasil e o Benin, dividindo palco com o Cortejo Afro. Casa do Benin – R. Padre Agostinho, 17, Pelourinho, Sábado, 21, 18h30.
Malú Soares -A cantora faz show gratuito na Praça Quincas Berro D’Água, no Pelourinho, no dia 21 de novembro das 21h às 23h.
Guilherme Arantes - A programação do Ecosesc, dia dedicado à conscientização ambiental e sustentabilidade, culminará com show de Guilherme Arantes. Parque Costa Azul – Costa Azul. Domingo, 22, 16h.

Ensaio do Olodum - O bloco continua faz mais um ensaio de preparação para o carnaval 2010. Lg. Tereza Batista – Pelourinho, Centro Histórico. Entrada franca. Todo domingo, 16h.

Vamos participem trocando dicas para o final de semana. Lembrando que devem ser eventos gratuitos.

Comemorações Dia da Consciência Negra

A partir de 15h, a Coordenação de Entidades Negras promove a 28ª marcha Zumbi dos Palmares, em direção ao Terreiro de Jesus.
Para encerrar as comemorações do Dia da Consciência Negra, um show da cantora de Margareth Menezes, na Praça Castro Alves.
Como comemoração do mês da Consciência Negra, o projeto Domingo na Praça neste mês de novembro integrará a programação do Novembro Negro e, através da Biblioteca Móvel, levará contos africanos para parques e praças de Salvador.

No domingo (22), a Biblioteca Móvel estacionará na Praça Ana Lúcia Magalhães (fim de linha da Pituba), onde o cordelista Jotacê apresentará o ‘Cordel da Consciência Negra’.

Dia da Consciência Negra

No Brasil mais de 260 municípios é considerado feriado. A lei 10.639, de 9 de janeiro de 2003, incluiu o dia 20 de novembro no calendário escolar, data em que comemoramos o Dia Nacional da Consciência Negra. A mesma lei também tornou obrigatório o ensino sobre História e Cultura Afro-Brasileira.
A partir de 15h, a Coordenação de Entidades Negras promove a 28ª marcha Zumbi dos Palmares, em direção ao Terreiro de Jesus.
Viva Zumbi dos Palmares!!!!!!

sexta-feira, 13 de novembro de 2009

Relação do Texto Notas sobre Camp com os filmes de Almodóvar

Por ser o Camp artificial, exagerado, debochado, os filmes de Almodóvar apresentam artes Camp, ou seja, muitas características Camp. Tanto na decoração, cores vibrantes, músicas agitadas, objetos de decoração, o filme como, por exemplo, Carne Trêmula, traz um forte apelo de sedução, sendo um prazer a sua apreciação.

Texto Notas sobre Camp

Após as discussões do texto Notas sobre Camp de Susan Sontag, na aula passada, aprendemos sobre o que seria realmente Camp, a predileção pelo inatural, o esteticismo, a sensibilidade, o artificial. A autora traz o Camp ingênuo - seriedade (sério) o que não tem intensionalidade, o autêntico, e o Camp deliberado (não tem autenticidade).O Camp apresenta características como o exagero, o humor, o debochado, a diversão, tanto as pessoas, os lugares e objetos são Camp. Susan identifica o que tem em comum pelo gosto, por se sentir atraída e ao mesmo tempo incomodada. Nada é natural para o Camp, possua uma forma de sedução, incomoda, agride, confronta com a sociedade.

sexta-feira, 6 de novembro de 2009

Conclusão do Texto de Walter Benjamin

Na última aula concluimos a leitura do Texto A obra de arte na era de sua reprodutibilidade técnica. Discutimos sobre Recepção tátil e recepção ótica e estética da guerra. Walter retrata a arquitetura (encantamento em que há uma confluência da percepção tátil e óptica) e a imagem cinematográfica que não fala apenas pelo ótico, mas sim fala ao corpo interior, a percepção, sendo não apenas visual e sim tátil. Traz novas formas de embriagez, o encantamento, o fascínio. Estetizar a política convergem para o ponto da guerra, nada é natural tudo é artificial, imediato.

Conclusão do Livro Quarto de Despejo

O Livro Quarto de Despejo
Autora de Carolina Maria de Jesus
De leitura simples, um diário que prende a atenção do leitor , o livro retrata a realidade de Carolina, moradora da favela Canindé, zona norte de São Paulo, mãe solteira de 03 filhos (Vera Eunice, João José e José Carlos), catadora de papel. Registra fatos importantes da história do Brasil (política), pois a autora começa o diário em 15/07/1955 e términa em 01/01/1960. Traz reflexões sobre a exclusão social e etnica, em especial a desigualdade social, a luta pela sobrevivência na favela, os problemas com saneamento básico, fome, violência.
Vale a pena a leitura do livro.

Esculturas de Auguste Rodin - Salvador

O Palacete das Artes Rodin Bahia recebe 62 esculturas, matrizes em gesso de Auguste-René Rodin. Obras como: A mão de Deus ou A criação; Balzac; Torso; O Beijo; O pensador; Os burgueses de Calais; A idade de bronze; Eva; O escultor e sua Musa e Porta do Inferno, compreende a grande renovação da escultura europeia de Rodin.
Vale a pena conferi
Local: Rua da Graça, 284
Horário: De terça a domingo das 10:00 as 18:00 horas
Preço: Grátis.

quarta-feira, 14 de outubro de 2009

Texto Xisto Bahia - Peça H2Ópera


Em cartaz no Tatro Xisto Bahia (Barris) às 16:00 horas, a peça H2Ópera um musical infanto -juvenil de Luis Sérgio. Retrata a aventura de três crianças que de tantas travessuras na escola, tem como atividade fazer uma pesquisa de campo ecológico. Em contato com a natureza começam a refletir sobre os danos ecológicos causados pelos homens, as modificações geograficas, a poluição dos rios, entre outras. Importante que traz para reflexão das crianças a necessidade de preservação do meio ambiente. Uma boa pedida para trabalhar em sala de aula, a questão da educação ambiental.

Exposição MAM - Sophie Callie "Cuide de Você"

Recomendo a exposição da Francesa Sophie Calle "Cuide de Você" que se encontra no Museu de Arte Moderna da Bahia, no Solar do Unhão. Retrata uma carta (e-mail) de rompimento que findava com as seguintes palavras: "Cuide de Você". Traz para reflexão sobre um rompimento amoroso, vivenciado pela autora, bem como o mode de expressão que a msma descobriu para digerir tal perda. As gravuras explicitadas através de pontos de vista variados de olhares femininos interpretados de acordo com as profissões distintas, porém fazendo a mesma leitura de experiências pessoais dolorosas, mexem não somente nos que dominam a leitura das artes visuais, assim como nos que de alguma forma já tenham vivenciado alguma desilusão amorosa. Vale a pena conferi.

Atividade Literária - Livro Quarto de Despejo

Quase concluindo a leitura do Livro Quarto de Despejo de Carolina Maria de Jesus, em referência na página 159 datado no dia 15/07/1959 - Diálogo de Vera com a mãe, na qual pergunta se irá fazer um bolo para comemorar seu aniversário. Malmente possuiam o que comer pois catou pouco papel - a concorrência estava crescendo - indo pedir ajuda a Dona Angelina para alimentação. No diário Carolina conta sua rotineira busca por sobrevivência no lixo da cidade de São Paulo, na qual luta para sustentar seus filhos (João, José Carlos e Vera Eunice). A situação de fome aparece constantemente na narrativa do livro. A leitura do livro por ser um fato verídico remete-nos a pensar sobre a situação de miséria do negro no Brasil, pós libertação dos escravos - a famosa Abolição da Escravatura - em que foram dadas oportunidades aos imigrantes - com o intuito de embranquecer o país - e os negros libertos como tentativa de sobrevivência se aglomeraram geograficamente formando o que hoje são as favelas. De grande reflexão para mim esta sendo a leitura do livro. Entro imaginariamente na personagem de Carolina.

Texto A obra de arte na era de sua reprodutibilidade técnica

Dando continuidade ao texto Benjamin retrata a fotografia e cinema como arte. Traz para discussão a questão sobre se a fotografia era ou não uma arte. Para o autor fotografar um quadro é um modo de reprodução (objeto reproduzido é uma arte e fotografar em um estúdio um acontecimento fictício ( objeto reproduzido não é mais uma arte e nem a reprodução).Mostra a especificidade do cinema em que o interprete não representa diante de um público, mas de um aparelho. Fala da exposição pela técnica da reprodução é visivel na politica, de forma imediata. A relação pintor (objeto total) e cinegrafista. A reprodutibilidade técnica da obra de arte modifica a relação da massa com a arte. Quanto mais se reduz a significação social de uma arte, maior fica a distância no público. As massas procuram na obra de arte distração (objeto diversão) enquanto o conhecedor a aborda com recolhimento (objeto devoção). E conclui afirmando que ao estetizar a politica converge para o ponto da guerra que dá um objetivo aos grandes movimentos de massa, preservando as relações de produção existente.

sexta-feira, 25 de setembro de 2009

Discussão sobre o Texto de Walter Benjamin

Dia: 25/09/2009
Texto: A obra de arte na era de sua reprodutibilidade técnica
Na aula de hoje discutimos as idéias principais do texto. O autor inicia trazendo Marx para explicar a produção capitalista e sua relação com o proletariado. Em seguida retrata a reprodutibilidade técnica salientando que a obra de arte sempre foi reprodutível(imitação), sendo reprodução diferente de reprodutibilidade. A relação da reprodutibilidade técnica com a autenticidade. Por fim discutimos a destruição da aura, lendo um texto suplementar PERDA DE AURÉOLA postado no blogger Trip na arcada, sendo a perda da aura como algo positivo. Muito enriquecedora aprendi muitos aspectos envolvendo a arte.

Texto Obra de Arte - Walter Bejamin

O texto retrata a circulação de arte na modernidade a partir do surgimentos de novos meios de reprodução, como por exemplo o cinema e a fotografia. Discute novas potencialidades artísticas - decorrentes da reprodutibilidade técnica. Antigamente as obras de artes eram condicionadas na medida que eram peças únicas, atualmente com o desenvolvimento da sociedade, as cópias traduz a quebra desse paradigma. Traz a democratização da obra, em que todos possam ter acesso sabendo distinguir uma cópia da original. Libertando a arte para novas possibilidades, a democratização da estética, desde que conserve as características do produto original. Bejamin acredita na democratização da estética como uma politização capaz de construir um senso crítico daquele que observa a obra. Traz o cinema "fetiche do holocauto", a noção de temporalidade de uma obra de arte, dentre outras questões.

Museu de Arqueologia e Etnologia da UFBA


Museu de Arqueologia e Etnologia da UFBA - MAE e MAFRO

Local: Terreiro de Jesus

Setembro/2009


Os museus trazem a mistura das culturas africanas e indígenas como objetos arqueológicos, de artes rupestre. No museu de cultura indígena observamos objetos de diferentes tribos (Waujá, Kamayura, Pankararé) entre eles: panelas, objetos de utilidade diária, urnas funebres tanto para adultos como para crianças, ambientação do Praía, muito interessante, em um espaço reservado uma casa de taipá, com iluminação e sonorização representando o ritual do Pankarari. Como também máscaras (feminina como masculina),objetos de cestaria, de uso pessoal (brincos, cachimbos, etc) e fotos. Já o museu MAFRO de cultura africana que particularmente mais me chamou a atenção, traz diversas máscaras africanas, imagens representando sempre a sexualidade, a reprodução. A sala com obras de Caribé é encantadora, retrata nossa cultura baiana, a religiosidade - o candomblé.

Livro - Quarto de Despejo


Estou lendo o livro e me encantando pela história da autora, personagem e narradora Carolina Maria de Jesus. O livro estruturado como diário cotidiano de Carolina inicia com a data de 15 de julho de 1955, aniversário de sua filha Vera Eunice. Carolina, mulher negra, moradora de favela, catadora de papel, analfabeta e mãe solteira. Ela retrata nas páginas que li, seu cotidiano e suas dificuldades não muito diferente dos excluidos socialmente e economicamente no Brasil. Registra também fatos sociais e politicos como por exemplo, a construção de Brasília. Denúncia as condições de miséria de vida em uma favela. Muito interessante, recomendo o livro que prende o leitor com o decorrer da história.

Filme Má educação


Me encantei tanto com os filmes de Pedro Almodóvar, que no final de semana assistir dois filmes: Carne Trêmula e Má educação. No filme Má educação observei que Almodóvar utilizar o mesmo recurso da sexualidade, a polêmica (homosexualismo), o conflito, a hipocrisia da sociedade, o abandono de crianças. Traz para discussão a educação religiosa, cenas fortes tendências de pedofilia, envolvendo o padre da instituição da igreja Manolo com Ignacio. No desenvolvimento da narrativa do filme, Ignacio e Enrique se apaixonam e são separados por Manolo. O drama mostra como os sentimentos frustados podem causar traumas nas pessoas envolvidas. Visivelmente belíssimas as cenas do filme, provocantes, intensas, segura a atenção do expectador, pelas qualidades das cenas, o internato (sua estrutura, objetos) e enredo do drama.

Filme de Pedro Almodovar/ Carne Trêmula


Adaptado do livro Ruth Rendell, com cenas provocantes e dramáticas, sendo o uso de cores como característica marcante do filme (preto, vermelho e amarelo) , cores da bandeira espanhola, retrata a história de um triângulo amoroso que tem suas vidas mudadas por a partir de um tiro. O drama se passa em Madri, tendo Victor Plaza como personagem principal, filho de uma prostituta, que se envolve com Elena. Apaixonado e ignorado por Elena, ocorre um conflito envolvendo policiais, em que David leva um tiro acidental que fica paralítico.Vitor é preso, Elena e David se casam. Ao sair da prisão, o filme ganha uma nova dinamica, pois os caminhos dos personagens principais se cruzam, num jogo de paixão e vingança. Foi interessante rever o filme, pois foi solicitado na disciplina educação especial no começo do curso de Pedagogia. O olhar foi diferenciado, pois quando o assisti, me voltei para a deficiência do personagem David. Agora com a disciplina dimensão estética da educação, me reportei para as cenas, tendo como suporte o texto "Obra de arte" com algumas cenas sensuais, um belo trabalho de câmeras, que capta com qualidade e beleza as cenas.

sexta-feira, 21 de agosto de 2009

Comentário sobre o livro Fundamentos Estéticos da educação

Autor: João Francisco Duarte Jr

Em uma breve leitura da introdução do livro Fundamentos Estéticos da educação, o autor inicia o texto afirmando que a educação esta implícita a uma determinada teoria do conhecimento que fundamenta e explica a maneira e o processo pelos quais o homem vem a conhecer o mundo. Muito interessante quando traz o homem como sujeito histórico ao mesmo tempo que define a arte como produto de uma cultura vinculada a um determinado período histórico.
Para o autor a dimensão estética da educação é uma expressão que envolve um sentido para além dos domínios da própria arte.
Antes da leitura do texto, pouco sabia sobre a relação do lúdico com a estética na educação. Esclareceu muito através leitura do texto que a educação possui uma dimensão estética esta relacionado a levar o educanco a criar os sentidos e valores que fundamentem sua ação no seu ambiente cultural em que esta inserido, de modo que haja coerência, harmonia, entre o sentir, o pensar e o fazer.
Na aula de hoje o professor orientou os alunos na criação do blogger, e a inclusão na lista de discussão da disciplina EDC 251 - Dimensão Estética da Educação. Considero uma aula bastante produtiva e atualmente vejo a importância da disciplina Tecnologias da Educação ministrada pelo mesmo educador, pois proporcionou um suporte maior na conclusão das tarefas.

O SIGNIFICADO DO LÚDICO PARA A APRENDIZAGEM

Somos movidos pelo prazer se ser e de fazer, portanto o jogo e a aprendizagem necessariamente devem estar relacionado. O educador consciente sabe da importância das atividades lúdicas sendo na educação infântil ou em qualquer modalidade de ensino no contexto escolar. Através do lúdico, desenvolvemos no alunado condições físicas, psicológica e intelectuais e o sucesso no processo de ensino aprendizagem.